Feliz día de la exposición a los rayos UV.

]]> http://paraisohibrido.com/blog/archives/edvard-munch-el-grito/feed 0 http://paraisohibrido.com/blog/archives/cyriak-deliranteparadojicodeliranteparadojico http://paraisohibrido.com/blog/archives/cyriak-deliranteparadojicodeliranteparadojico#comments Thu, 22 Dec 2011 19:46:44 +0000 David http://paraisohibrido.com/blog/?p=1622 Hello, I am Cyriak from 100 years into the future, where I have been exhumed and sent backwards in time via cyberspace in order to welcome you to the unabridged contents of my brain-damaged imagination.

Inglés de nacimiento Cyriak es sin duda uno de los mejores animadores surrealistas contemporáneos. Sus trabajos muestran una distintiva tan peculiar y paradójica que sólo pude ser creada y retocada en la mente de este genio. Sus animaciones tienen una buena mezcla de lo grotescos, lo crudo, lo delirante y lo artístico. Aderezado por unos sonidos peculiares que permiten que cada animación de Cyriak sea un recuerdo inolvidable. Los dejo con algunos de sus trabajos.

Representando al ciudadano como ” media”, metáfora del empoderamiento digital y creativo, no queda concepto o realidad que no sea capaz de deconstruir: alturas y suelo, espacios públicos y privados, simetría y caos, lo rápido y lo estático.

Feliz día de la delirante paradoja.

El día de hoy nuevamente les traigo la revisión de un film de 1999 dirigida por Karim Hussain, Subconscious Cruelty.

Qué hemisferio rige tu vida?, el cerebro humano está dividido en dos hemisferios, el izquierdo se basa totalmente en la lógica y el derecho en sueños y en los sentimientos pasionales, las primeras escenas de la película sirven de preámbulo de la división de nuestro cerebro. Los hipnotizantes minutos del film nos invitarán a verlo hasta el final, la primera escena ya nos da un golpe visual que tan sólo nos está preparando para el verdadero festín, al principio podemos ver como es destruido el hemisferio izquierdo invitándonos a un sueño profundo…

La película se divide en tres actos: “Human larvae”, “Rebirth” y “Right brain/Martyrdom” .

En “Human larvae” nos muestra el amor que existe entre dos hermanos, ella una prostituta, él un aislado de la sociedad obsesionado con la creación/destrucción, y su planteamiento es: qué acto podrá ser tan malo para revertir el ciclo de la creación?. Esta interrogante lo llevará a su destrucción, una destrucción relativa debido a su pensamiento.

“Rebirth” nos muestra un cielo azul y a un grupo de jóvenes a los cuales no les es necesario pronunciar ningún guión, simplemente cuerpos desnudos haciendo de la madre naturaleza su única compañera. Digamos que es el intermedio :]

“Right brain/Martyrdom”. Una fuerte crítica a la sociedad y a los doble cara con los que día a día convivimos, poco a poco se sale de contexto hasta convertirse en una fuerte crítica religiosa con un blasfemo toque al principal protagonista de la religión. Espinas, sangre, tintes rojos, blasfemias, matices religiosos que a más de alguno pondrán en un dilema, un verdadero final, algo sublime. La imagen final nos muestra la dualidad de los hemisferios y como podemos estar en cada uno de ellos dependiendo de la situación.

Al final la película logra su cometido, transportarte al límite del subconsciente, el director Karim Hussain comenzó la realización de este film cuando tenía 19 años y lejos de mostrar una inmadurez puedo asegurar que el film es bastante sólido, hizo de la imagen grotesca un arte que inmortalizó en su ópera prima e hizo de esta obra una película que no has visto.

Feliz día del canibalismo

El estilo del maestro Miyazaki es único, basado en trabajos de Kurozawa y algunas ideologías Marxistas. Lo que realmente caracteriza a Miyazaki es la meticulosidad de sus historias, su atención al detalle, su perspectiva individualista y la gran diversidad de los temas y escenarios; también, en algunos casos, su forma de integrar símbolos o referencias apocalípticas en sus historias. Sus películas son tremendamente originales, pero de una manera muy japonesa: diferentes culturas y estilos artísticos coexisten en una mezcla aparentemente anacrónica pero que se corresponde perfectamente con la inestabilidad y la multiplicidad del Japón actual.

Las películas de Miyazaki que más me han agradado son:
- La princesa Mononoke

Película en la que muestran una guerra deshumanizada en la que el principal sentimiento que se maneja en la misma es el de pelear por los ideales y el respeto por la naturaleza, la animación de los lobos y la manera de actuar en la misma es de lo mejor de la película.

El viaje de Chihiro

Narra la aventura de Chihiro una niña de 10 años que se pierde en un pueblo fantasma en el cual habitan diversos espíritus y una bruja que jugará un papel importante, para romper el hechizo de sus padres Chihiro tiene que recordar su nombre. El sentimiento más marcado que maneja este film es el de nunca olvidarnos quienes somos, lo manejan en una metáfora muy clara pero hay veces que lo olvidamos… Ganadora de diversos premios incluido el Oscar y el Oso de oro.

El increible castillo vagabundo

Narra la historia de Sophie una empleada en una tienda de sombreros y su relación con un mago que se supone roba el corazón de las jóvenes, esta historia refleja la fantasía de la magia y el poder del amor en todo su esplendor.

Sé que hay más películas de Miyazaki pero creo que con estas uno se da una idea de lo que la magia de sus films puede hacer.

Feliz día de la narco cumbia

msow powms wnwp as emwpqa jklkdq sjaljle rejq c jqjkerhfng sksa d uns maope jksaedyhe ohsaleja legrd sewjsja.

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“Que la fuerza de la inspiración y la belleza de la sensibilidad los acompañe siempre”

Feliz día de Bip

Tod Schorr un artista que nace en 1954 ícono mundial del movimiento artística denominado Lowbrow o Pop surrealism, un Ilustrador de vocación nos muestra su visión (bastante peculiar) de un mundo basado en las animaciones de los “sábados por la mañana”, el arte pop y un punto de vista basado en la percepción animada/fantástica del mundo que nos absorbe. Sus obras están llenas de detalles y una técnica que lo define como un artista bastante original en todos los sentidos, los niveles de detalle representados en cada una de sus obras son dignos de admirarse.

Como todo artista transgresor ha sido presa de diversas críticas y “sencuras”, algunos de sus trabajos han sido catalogados como “blasfemos” como su obra Clash of Holidays una obra que muestra a Santa peleando a muerte con el conejo de pascua y una representación de Jesús los observa mientras come un poco de chocolate de la oreja de un conejo. Y esta es sólo la descripción de una obra, la mayoría incluyen ese toque retro de las caricaturas de los años 70s, con matices característicos del arte pop y un sin fin de contrastes que invitan al espectador al asombro, una sobre carga de ingenio imaginativo, una línea que raya en el mal gusto, una tecnica sorprendente y un nivel de detalle bastante bueno sin dejar a un lado el juego de la doble moral, eso y más es el trabajo artístico de Tod Schor, los dejo con su obra…

Ambientando el post:

Pues si les gustó chido, y si no, pues no.

Post robado vilmente del PARAISOHÍBRIDO

Feliz día de la calceta deportiva que perdió a su familia en la inundanción de su pueblo

Escencia minimalista, con trazos descuidados y una fuerte corriente individualista, que por medio de sus obras, videos y fotografías externa a la “sociedad” que es lo que piensa de nuestro “ecosistema“.

Una hermosa vista en el cielo Neoyorkino … Time to pretend

COCoa

Este video esta protagonizado por una niña de Santa Cruz, California, que empezó a aprender a tocar el violín cuando tenia tan solo 23 meses. El 2 de septiembre de 2006, cuando contaba con 5 años, los padres se la llevaron a un viaje por el mundo que ya dura 18 meses. La han grabado en diversos lugares junto a su violín. Cuentan que lo mas emocionante fue cuando tocó en el Sahara ante 60 niños bereberes que jamas habían visto antes este instrumento. Imitando el famoso Where The Hell Is Matt?, han titulado su video Where in Heaven is Mozart? (¿En que lugar del cielo esta Mozart?). Y es que cada miembro de la familia ha adoptado el nombre de un personaje celebre, y el de la niña es Ms. Mozart.

Viene de aquí

Feliz día del pánico escénico